Henchido de propuestas que estimulan a los creadores y las creadoras del universo de las artes visuales, el Ministerio del Poder Popular para la Cultura  lleva adelante tres concursos donde  nuestro talento artístico tiene oportunidad de participar en las siguientes disciplinas: pintura; diseño gráfico y arte popular.

En ese sentido,  el Primer Salón del Paisaje (pintura) y Desarmarte (diseño gráfico) organizado por el Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio así como Salón Caballo Criollo: el patriota olvidado (arte popular) de la Fundación Museos Nacionales, en un esfuerzo conjunto entre el Museo Alejandro Otero y el Museo Nacional de Arte Popular son los espacios de confrontación que recibirán estímulos en metálico entre otros reconocimientos que impulsen a nuestro artista.

El primero de estos concursos es Desarmarte donde el talento de estudiantes y profesionales del diseño girará en torno a este tema que está actualmente a la palestra y que forma parte de una intensa campaña comunicacional emprendida desde el pasado año por la Comisión Presidencial para el Desarme, Control de Armas y Municiones y que tiene como objetivo lograr la participación de todos los sectores de la sociedad venezolana, a fin de alcanzar progresivamente una convivencia sin violencia y sin armas.

Las propuestas gráficas al concurso de afiches se reciben desde el pasado 30 de abril hasta el 31 de junio, en la dirección iartesconcursos@gmail.com. La planilla que deberán llenar los participantes previamente así como la votación que haga posteriormente el público, luego que estén los trabajos seleccionados los trabajos, será a través del portal de esta institución www.iartes.gob.ve.

Arraigo equino

Por su parte, el arte popular en todas sus modalidades es el protagonista del segundo de estos espacios de confrontación, nos referimos a Salón Caballo Criollo: el patriota olvidado, el cual recibe propuestas desde el pasado lunes 01 de mayo hasta el  8 del próximo mes de junio en el Museo Alejandro Otero, Complejo Cultural La Rinconada, lugar donde cristalizará en una gran muestra, la cual compartirá con otras obras que tratan el tema de este equino.

La reivindicación de este noble animal emblemático en la gesta independentista en el fortalecimiento de nuestra identidad es el motor principal para estimular el talento creador de nuestros artistas populares.

Paisaje múltiple

Entre tanto, las visiones de nuestro paisaje múltiple en características geográficas y topográficas así como múltiple en la percepción del creador bien como un paisaje tradicional o como un paisaje abstracto, entre otros, complementan esta trilogía de concursos en el Primer Salón del Paisaje impulsado por el programa bandera del despacho cultural Creadores Visuales de Venezuela, el cual recibe propuestas pictóricas  del 16 al 27 del mes de  julio.

Las pinturas podrán ser enviadas al Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio, ubicado en la Avenida México con calle Tito Salas, edificio Santa María, P.B. La Candelaria. Caracas. - cerca de la estación del Metro Bellas Artes-.

Los tres concursos que estimulan a los creadores y creadoras de las artes visuales deberán apegarse estrictamente a las bases diseñadas para cada uno, las cuales pueden ser bajadas en la página web www.iartes.gob.ve yhttp://www.fmn.gob.ve

Tomado de : http://www.correocultural.com

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CONVOCATORIA ABIERTA PARA MÚSICOS DE TODOS LOS GÉNEROS Y EDADES

Bases y formulario de inscripción en:   barranquilla.alianzafrancesa.org.co

Del 03 al 25 de mayo de 2012

El próximo sábado 23 de junio, Barranquilla celebrará la Fiesta de la Música, una actividad cultural global que se realiza anualmente y de forma simultánea en 130 países (en 250 ciudades aproximadamente) alrededor del mundo para celebrar la música en sus distintos géneros y manifestaciones a través de conciertos gratuitos, en vivo y en espacio público.

De origen francés, este primer evento musical mundial cumple este año su trigésimo aniversario.

Por esta razón, la Alianza Colombo Francesa de Barranquilla está convocando a músicos, cantantes, solistas y agrupaciones de todos los géneros y edades para participar de manera activa en la celebración de este año. Los interesados en participar pueden consultar las bases de la convocatoria en la página web: barranquilla.alianzafrancesa.org.co, descargar el formulario de inscripción.

La Fiesta de la música promueve la música de la ciudad de Barranquilla por medio del encuentro entre el público y los músicos que expresan su arte en lugares públicos habilitados en la ciudad para este fin, todo durante un día.

Tomado de : http://www.correocultural.com

La Fundación Musical Simón Bolívar y la Fundación Seguros Caracas promueven la creación musical en Venezuela a través del Concurso Nacional de Composición Simón Bolívar – Fundación Seguros Caracas.

Si la partitura está en blanco, es momento de comenzar a escribir. Si está engavetada, es momento de tener agallas, pues la Fundación Musical Simón Bolívar y la Fundación Seguros Caracas promueven la creación musical en Venezuela a partir de la primera edición del Concurso Nacional de Composición Simón Bolívar – Fundación Seguros Caracas 2012-1013. Ambas instituciones tienen claro un compromiso: el apoyo a la formación de jóvenes que contribuyan en hacer de Venezuela no sólo el país de las orquestas, los coros y los directores, sino también de los compositores.

Los compositores venezolanos de obras sinfónicas, nacidos a partir del 1 de agosto de 1977, tienen nueves meses para escribir, reescribir o pulir una obra inédita que podrán inscribir en el concurso entre el 5 y el 15 de febrero de 2013 en la oficina de la Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela del Centro de Acción Social por la Música, ubicado en el Boulevard Amador Bendayán de Quebrada Honda.

El jurado del concurso estará conformado por el maestro Inocente Carreño, presidente honorario de jurado, el músico y compositor estadounidense John Corigliano, el director y compositor Alfredo Rugeles, el maestro de la dirección César Iván Lara y el compositor Gerardo Gerulewicz, quien señaló que este concurso constituye un valioso aporte para los compositores venezolanos. “La composición es un oficio callado y silencioso. Y si no se toca, simplemente no existe. Por ello es muy importante que se apoye al compositor para que pueda abrirse camino”, señaló Gerulewicz.

Cada participante sólo podrá inscribir una sola obra, de una duración mínima de 15 minutos y máxima de 30 minutos, que puede incluir instrumentos populares de la música venezolana o instrumentos electroacústicos, si así lo desea.

El ganador del primer premio no sólo tendrá la oportunidad de que una orquesta venezolana interprete su obra, sino que será acreedor de 80.000 bolívares. El segundo lugar recibirá 20.000 bolívares y una programación de la obra con cualquiera de las orquesta del país. El tercer lugar del concurso ganará 10.00 bolívares y también escuchará su obra en concierto con alguna de las orquestas pertenecientes a El Sistema.

También se tiene previsto otorgar la Mención Especial de la Orquesta y la Mención Especial del Público. Para ello, en mayo de 2013, se llevarán a cabo ensayos abiertos con las 10 obras  semifinalistas y un concierto en el que público y orquesta podrán votar por la obra que más les guste entre las 3 finalistas. Este concierto estará a cargo de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, orquesta cúspide del Sistema de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, perteneciente a la Fundación Musical Simón Bolívar – adscrita a la Presidencia de la República-.

“Estamos viendo el fruto de la formación de compositores que durante las últimas décadas ha brindado El Sistema en las distintas regiones del país. Queremos darle un apoyo decidido a nuestros jóvenes compositores con plataformas en las que puedan mostrar su trabajo”, señaló Víctor Rojas, Director de Producción y Desarrollo de El Sistema.

Por su parte, Gerardo Perozo, Gerente General de la Fundación Seguros Caracas, dijo: “nuestra aspiración es que este concurso sea recurrente y podamos tener en el futuro un repertorio orquestal venezolano que pueda ser tocado por nuestras orquestas y que pueda ser incorporado en las temporadas  nacionales e internacionales”.

Las bases de este concurso se podrán descargar a partir de mañana en la página web de la Fundación Musical Simón Bolívar: www.fundamusical.org.ve

Tomado de :http://www.correocultural.com/

Proyecto Expresiones los invita a participar en el I Concurso Nacional de Nano Narrativa, los cuales se regirán por las siguientes condiciones y bases.

CONDICIONES GENERALES

1.- Podrán participar personas residentes en Venezuela, de cualquier edad, sexo, nacionalidad, raza o religión, siendo el español el lenguaje escogido para los escritos. No se aceptarán seudónimos.

2.- La cantidad de obras permitidas por autor será de 1 por categoría.

3.- Los temas serán libres. Los textos deben ser escritos en letra tamaño 12 tipo Arial.

4.- Los trabajos participantes deben ser enviados con el indicativo: «I CONCURSO NACIONAL DE NANO NARRATIVA DE PROYECTO EXPRESIONES», al correo electrónicoproyectoexpresiones@gmail.com.

5.- Los envíos vía email o correo electrónico deben hacerse en archivo adjunto y en formato Word.

6.- Todos los participantes deben anexar reseña biográfica y foto en formato jpg, así como también Ciudad de Residencia, Teléfono de contacto y Email. Estos datos no serán publicados y son solo de uso interno.

7.- Todas las obras deben ser inéditas, Debiendo los participantes remitir junto a la obra un escrito que certifique que la misma es original, inédita, que no fue presentada a otro concurso pendiente de resolución, y autorizando su publicación en caso de resultar premiada.

8.- No se devolverán originales ni copias de los trabajos presentados. Proyecto Expresiones se reserva el derecho de publicación de cualquiera de las obras presentadas, sin estar obligado al pago de derechos de autor a su propietario, igualmente no prohíbe que los autores o terceras personas con autorización de estos, tras conocer el veredicto puedan publicarlas.

9.- En cada categoría serán escogidos 3 finalistas, de los que saldrá el ganador y los siguientes lugares, pudiendo ser declarado desierto si el jurado lo creyese oportuno, así como también otorgar las menciones de honor que fuesen necesarias.

10.- El plazo de recepción de los trabajos comenzará el  7 de mayo y culminará el 30 de septiembre del 2012, La decisión del jurado, que será inapelable, se hará pública el 20 de octubre del mismo año.

11.- Proyecto Expresiones designará oportunamente al jurado para cada categoría, no pudiendo estos ser participantes en ninguna de ellas, haciendo publico en el momento de emitir los resultados finales los nombres de ellos y la votación de los mismos.

12.- A los que obtengan el 1er en las categorías Nano y Nimio Novela, se le otorgará diploma de reconocimiento, publicación de su obra en los tamaños Tradicional y Nano Libro, y obsequio de 10 ejemplares de la misma en cada tamaño.

13.- A los que obtengan 2do y 3er lugar en las categorías Nano y Nimio Novela se le otorgará diploma de reconocimiento, publicación de su obra en tamaño Nano Libro y obsequio de 10 ejemplares del mismo.

14.- A los que obtengan 1er,  2do y 3er lugar en las otras categorías, se les otorgará diploma de reconocimiento, publicación de los trabajos en nuestra página web por medio de revistas electrónicas o Ebooks, además ganan el derecho a que su obra sea publicada en una obra impresa conjunta, de las que se les obsequiará 10 ejemplares a cada uno.

15.- A los que obtengan las eventuales menciones de honor en cada categoría se les otorgará todo lo anterior descrito y se les obsequiarán 5 ejemplares.

16.- Los premios serán entregados el día 17 de noviembre del 2012, en Ciudad y Lugar determinado próximamente.

17.- La participación en el Certamen implica la aceptación de las condiciones y bases. Quedará fuera de concurso cualquier trabajo que no cumpla todos los requisitos exigidos

BASES DE LOS CONCURSOS

I.- Cuentonano

La extensión máxima permitida será de 500 palabras

II.- Cuentonimio

La extensión máxima permitida será de 350 palabras

III.- Cuentochip

La extensión máxima permitida será de 100 palabras

IV.- Cuentoproto

La extensión máxima permitida será de 50 palabras.

V.- Nano Novela

Cada capitulo debe tener entre 400 y 500 palabras. Pudiendo tener un mínimo de 15 capítulos y un máximo de 20.

VI.- Nimio Novela

Cada capitulo debe tener entre 200 y 350 palabras. Pudiendo tener un mínimo de 15 capítulos y un máximo de 20.

Tomado de : http://www.correocultural.com/

Se fue. Pero de todos modos se quedará entre nosotros.

Se fue Carlos Fuentes, víctima de un infarto, el más productivo y prolífico de todos los escritores latinoamericanos, pero quedó su asombrosa capacidad de reinventarse, su impresionante suma de novelas y ensayos, el profundo legado que le dejó al boomlatinoamericano y su aporte a la identidad mexicana, porque nadie como él defendió su lengua y ahondó en las raíces populares de su país natal, y tampoco nadie como este autor fue tan internacional, local y crítico de los fenómenos cambiantes de su país y del continente al mismo tiempo.

Carlos Fuentes fue un revolucionario de las letras y un diplomático en su vida cotidiana. Lo primero lo aprendió a los 13 años, cuando se leyó El Quijote, y lo demostró cuando La región más transparente(que Alfaguara reeditó hace cuatro años en un libro de colección y de lujo) salió al mercado y dio un nuevo panorama a la literatura del continente al plantear a una ciudad como centro de su relato y a los personajes como átomos alrededor de ese centro urbano protagonista.

Lo confirmó luego con La muerte de Artemio Cruz, una impecable obra sobre la historia de México que se salta los convencionalismos narrativos al intercalar el pasado y el presente en un juego cinematográfico de tiempos y planos; finalmente, se quedó en la memoria de casi todos con una obra menor que sin embargo se hizo inolvidable: Aura, una historia escrita en segunda persona que oscila entre el horror y la tensión.

En todas sus obras posteriores no tuvo miedo a nada: cambió los tiempos, jugó con las voces, creó personajes memorables, intercaló estilos, esquivó los signos de puntuación, los respetó, creó novelas de vampiros como Vlad (2010), de narcotráfico como en Adán y Edén (2009), habló de la revolución mexicana en Gringo viejo (1985), entre otras; escribió una autobiografía novelada en Diana o la cazadora solitaria (1994), ganó el amor de los lectores con Los años de Laura Díaz (1999) al recuperar las conversaciones supuestas entre sus dos abuelas y abarcar un periodo de cien años desde el punto de vista femenino; y además hizo teatro, fue doctor honoris causa en al menos una decena de las instituciones más respetadas del mundo, además de ganador de los premios más importantes en español, incluidos el Cervantes y el Príncipe de Asturias.

La diplomacia la inició cuando en 1950 representó a su país en Suiza ante la Organización Internacional del Trabajo, y luego, entre 1974 y 1977, cuando representó a México como embajador en París. Su padre se lo había legado ya que también él había sido consejero de la Embajada de México en los años cuarenta. Pero sobre todo, la mantuvo en cada una de sus presentaciones y sus giras, siempre incansable, siempre dispuesto a contestar a todas las preguntas de los reporteros, siempre atento con quienes hacían fila para solicitarle la firma para sus libros, con una lucidez sobria y una comprensión del panorama mundial tanto económico como social que no entraba en debates primarios, sino que iba siempre a la médula del conflicto.

Recientemente, en una entrevista publicada por el diario El País de España, aseguraba que no tenía ya ningún miedo literario, que a sus 83 años acababa de acabar su más reciente y la que ahora será su última novela, Federico en el balcón (sobre una conversación que mantiene con un Nietzche resucitado), y que comenzaría este lunes mismo a escribir su nueva obra, El baile del centenario, de la que ya tenía apuntes y varios capítulos adelantados. No logró esa empresa. Pero sí dejó sus arrestos juveniles al mundo, y una frase final que lo caracterizará en la memoria: “El hecho es que cuando se llega a cierta edad, o se es joven o se lo lleva a uno la chingada”. Y él fue siempre joven. Porque se reinventó. Porque a sus 80 años seguía escribiendo asuntos que los jóvenes no abordarían, y lo hizo con una desfachatez y un riesgo que pocos acometerían. Porque ya no tenía miedos. Y porque seguía burlándose de la rigidez, de las camisas de fuerza, de su propio país, de las trampas del idioma, día tras día, incluso hasta este 15 de mayo de su muerte, que lo sorprendió con el impulso de seguir escribiendo a brazo partido para evitar que fuera la muerte la que le impusiera su punto final.

Tomado de : http://www.correocultural.com

Bases y condiciones

Banco Itaú Argentina S.A. (en adelante “BIA”) invita a participar de la segunda edición de la convocatoria Itaú de cuento breve (en adelante “convocatoria”), organizada por el Grupo Alejandría.

Art. 1º – OBJETIVOS DEL PREMIO.

Crear un espacio de estímulo para los escritores jóvenes en lengua española.

Difundir y otorgar visibilidad a las nuevas producciones narrativas: valorando la integración de la calidad literaria con el empleo de los recursos digitales.

Utilizar las nuevas tecnologías de la comunicación para promocionar la lectura y transformar el acceso a la literatura.

Art. 2º – PARTICIPANTES / AUTORES.

Podrán concursar los escritores en lengua española de entre dieciocho (18) y cuarenta (40) años de edad a la fecha de cierre de inscripción del concurso.

Se excluye la participación de toda persona vinculada por dependencia y/o contrato laboral con BIA y/o a los miembros del Jurado, incluyendo sus familiares directos en línea ascendente o descendente, hermanos y cónyuges. También se excluyen los autores ganadores de los tres premios de la antología de cuento breve digital 2011, organizada por Itaú cultural.

Art. 3º – OBRAS (REQUISITOS DE ADMISIÓN).

Cada escritor podrá participar como máximo con un (1) relato original e inédito. Se considera inédito si cumple con todos los siguientes requisitos:

• No haber sido publicado en ningún formato, tanto en papel como virtual (inclusive blogs, Facebook y demás).
• No haber sido premiado ni presentado a otro premio pendiente de resolución.
• No haber sido cedido o prometido a terceros los derechos de edición y/o reproducción en cualquier forma.
• No constituir una copia (modificada o no) o plagio de otras obras, de diferentes autores o del mismo autor participante.
• Se deberán respetar todos los derechos de copyright. (Ver anexo)

Se admiten obras colectivas, pudiendo un AUTOR presentar una obra individual y participar en una obra colectiva. Quien se inscriba como primer presentante de una obra colectiva no podrá presentar una obra individual. Se considera obra colectiva aquella en la que participan al menos dos autores.

Los relatos presentados no deberán exceder los 10.000 caracteres con espacios ni superar los 10 MB de peso. Los relatos deben subirse en formato Word -o procesador de texto equivalente-, pudiendo además subirse en PDF. Se tomará en cuenta el peso del archivo más liviano.

Se admiten hasta 10 hipervínculos que remitan a páginas externas al cuento, y tantos hipervínculos internos como se deseen. El relato debe sostenerse narrativamente sin que sea necesario ir a los hipervínculos para comprenderlo. Sin embargo, se valorará especialmente aquellos en que su uso enriquezca y hasta altere el relato, siempre y cuando se pueda comprender sin acudir a ellos.

Si el relato digital incluye imágenes, sonido, multimedia o cualquier otro recurso digital, el  autor deberá poseer los derechos, o ser los mismos de uso sin cargo (con o sin mención de origen), o ser su acceso a través de hipervínculos que lleven a páginas que no infrinjan derechos.

Las obras participantes que no cumplan los requisitos previstos en estas bases serán excluidas, aunque el autor haya completado exitosamente la inscripción.

Art. 4º – CONVOCATORIA GENERAL.

Desde el 19 de abril hasta el 15 de julio de 2012 inclusive se realizará la inscripción en el sitiowww.premioitau.com.ar/cuento2012 , de ahora en más “el sitio”. Para participar, el autor debe completar los datos personales, y subir exitosamente el relato en el sitio. Al completar el proceso recibirá un email confirmatorio. En el sitio hay más información y contactos para consultas.

Antes de la fecha de cierre, el autor podrá introducir modificaciones a todos los campos subidos, inclusive el relato. Después del cierre no podrá introducir modificaciones. Las fechas de convocatoria podrán alterarse por decisión de los organizadores, siendo suficiente aviso la comunicación en el sitio.

El autor podrá presentarse con su nombre y apellido, o con un seudónimo. Los Jurados sólo verán este último, cuando el campo estuviese cargado.

Art. 5º – SELECCIÓN.

El Comité de Lectura estará conformado por los críticos, escritores y estudiosos de las letras y las nuevas tecnologías que se informen en el sitio.

El Comité de Lectura elegirá alrededor de 30 (treinta) relatos para ser evaluados por el Jurado. Los organizadores podrán difundir el título de la obra y el seudónimo del autor, o el nombre y apellido en caso de no existir seudónimo, de estos relatos.

Art. 6º – PUBLICACIÓN.

El Jurado estará constituido por tres escritores de reconocida trayectoria, que serán informados en el sitio.

Dicho Jurado seleccionará entre un mínimo de 10 (diez) y un máximo de 12 (doce) textos finalistas, los cuales pasarán a formar parte de una antología en formato digital. Los finalistas no podrán ser declarados desiertos.

La publicación digital de los finalistas se hará sobre aquellas obras presentadas por unanimidad o, en su defecto, por mayoría de votos que el Jurado considere mejores.

La antología estará disponible en internet de manera gratuita durante dos (2) años en formato E-PUB y PDF de descarga.

Además de los diez finalistas, el Jurado podrá distinguir una serie de menciones:

1.      Final inesperado y una segunda vuelta de tuerca, a través de un hipervínculo que recontextualice la historia.

2.      Mayor diversidad de los recursos extra literarios: combinación de recursos de manera creativa: foto, dibujo, video, audio, diálogo, efectos especiales, ruidos, etc.

3.      Futurismo: donde la tecnología puede jugar fuerte como temática.

4.      Universo intertextual: donde los hipervínculos remitan a textos, creados por el autor, que armen un universo circundante al cuento central.

5.      Cortázar: una “Rayuela” de hipervínculos donde a través de las nuevas conexiones se vaya armando una historia paralela.

6.      Armá tu propia historia: al estilo de elige tu propia aventura, en versión enriquecida, abierta a los múltiples formatos.

7.      Mejor hipervínculo de imagen: fija o en movimiento.

8.      Mejor hipervínculo de sonido: musical, efecto especial o grabación hablada.

9.      Mejor hipervínculo novedoso.

Las menciones sí pueden ser declaradas desiertas. Cada relato no podrá recibir más de una mención. Por unanimidad, el Jurado podrá declarar una mención no encuadrada en las descripciones anteriores.

Las resoluciones del Jurado deben ser fundadas por escrito y son inapelables. Las mismas constarán en el Acta que será firmada por todos los miembros del Jurado, supervisada por Itaú cultural y los organizadores.

Una vez finalizado el proceso de selección y premiación a cargo del Jurado, se publicarán los relatos para descarga gratuita en Internet, y se invitará a votar al público en el sitio los cuentos que les gustan. Pasado un tiempo no menor a 3 meses, en fecha a definir por los organizadores, se cerrará la votación y la obra más votada se declarará el cuento favorito del público.

Un Jurado Especial, asociado a las nuevas tecnologías, distinguirá, una vez seleccionados los finalistas, al cuento que, de la mejor manera posible, aplique recursos tecnológicos a la literatura.

Art. 7º – PREMIOS.

Para cada obra que se publique en la antología, su autor recibirá, en carácter de estímulo, una orden de compra por una tablet PC o dispositivo portátil de prestaciones similares. A su elección, cada autor podrá optar por una orden de compra de e-books por el mismo monto. Para las obras colectivas, el premio será el mismo que para las individuales, ya que los premios son por obra y no por autor.

Art. 8º – FALLO Y PUBLICACIÓN.

El dictamen de premiación se dará a conocer en noviembre de 2012, junto a la publicación de la antología Itaú de cuento digital, organizada por el Grupo Alejandría.

Por el sólo hecho de participar con la presentación de sus obras en esta convocatoria, el autor presta su conformidad, en caso de resultar su obra finalista, para que sea publicada y difundida en cualquier soporte digital que determine BIA, el Grupo Alejandría y/o las empresas u organizaciones vinculadas. Esta autorización es por tiempo indefinido. El autor podrá revocar dicha autorización a partir de que hayan transcurrido 24 meses desde la publicación digital, no siendo posible hacerlo antes. BIA deberá dar curso a este pedido dentro de los 6 (seis) meses de haber sido formulado.

Art. 9º – PROPIEDAD INTELECTUAL.

Los autores de las obras seleccionadas conservarán el Derecho de Propiedad Intelectual de acuerdo a las leyes vigentes.

Por el solo hecho de participar, el autor acepta que tanto BIA como el Grupo Alejandría tienen el derecho de publicar digitalmente las obras premiadas, mencionadas y/o finalistas, en los términos descriptos en el Art. 8 de la presente; sin que ello implique el derecho de pago de honorarios y/o importe alguno por dicho concepto.

Los autores declaran haber cumplido los trámites pertinentes para la protección de sus derechos. Mientras BIA y el Grupo Alejandría tienen la intención de proteger todas las obras presentadas, no se responsabilizan por cualquier adjudicación que terceros puedan hacerse sobre las mismas.

Art 10º – RECAUDOS.

BIA y el Grupo Alejandría se resguardan el derecho de ampliar los integrantes del Comité de Lectura y/o cerrar la convocatoria antes de la fecha prevista, si la cantidad de obras inscriptas excediera la cantidad de 1.000 (mil). Asimismo, se reservan el derecho de reemplazar a uno o más Jurados sin necesidad de justificar la decisión.

Art. 11º – IMPREVISTOS.

Toda cuestión no prevista en estas bases será resuelta por BIA, el Grupo Alejandría, o por el Jurado, en este orden de relación. Por ejemplo, el Grupo Alejandría podrá expedirse en temas que BIA no se expida. Las decisiones serán inapelables. Se deja constancia que ni BIA ni el Grupo Alejandría podrán interferir ni modificar las decisiones del Comité de Lectura y del Jurado en lo referente a las obras seleccionadas o descartadas, con excepción de obras que no cumplan con las presentes bases. Es decir, si una obra no cumple con las bases (por ejemplo, supera el tope de caracteres admitidos), la misma puede ser rechazada por los organizadores, aún si hubiese sido elegida finalista por el Jurado

En caso de existir controversia judicial, los autores y BIA se someterán a la jurisdicción de los Tribunales con competencia en lo Civil y Comercial Federal con asiento en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, República Argentina.

Art. 12º – ACEPTACIÓN.

El simple hecho de participar en la presente convocatoria  implica el conocimiento y aceptación de las presentes bases y condiciones.

Dado que la participación en la convocatoria no implica costo alguno para el autor, y que las obras no premiadas quedan bajo la propiedad intelectual de sus autores, por el solo hecho de participar los autores aceptan que no tienen derecho a reclamo alguno en caso que su obra no fuese premiada, o en caso de no estar de acuerdo con las decisiones del Jurado, o del Comité de Lectura, o de los organizadores.

El no cumplimiento por parte de un autor de la totalidad de los requisitos e información requerida en los artículos anteriores de las presentes bases invalidará la presentación de la convocatoria sin derecho a reclamo alguno.

Las obras no ganadoras permanecerán en la plataforma, a los efectos de eventuales auditorías sobre el proceso de selección de las obras, sin que esto afecte los derechos de sus autores, y sin que puedan ser accedidas libremente por el público. Una vez anunciadas las decisiones del Comité y del Jurado, un autor podrá solicitar la baja del registro usando el formulario de contacto del sitio.

Para consultas ver Preguntas Frecuentes y Blog del sitio www.premioitau/cuento.com.ar

y del Grupo Alejandría: www.elgrupoalejandria.blogspot.com

Fuente: Grupo Alejandría.

La mujer ideal de Orley se comporta como “una dama en la calle, como una señora en la casa y como una zorra en la cama”. Frases como éstas son las que usted podrá encontrar en el libro “50 tips para que su esposo esté seguro de que el mejor sexo lo tiene con su esposa”.

El texto, que se encuentra en la XXV Feria Internacional del Libro de Bogotá, lo escribió Fredy Orley López Pacheco, un comerciante de 37 años que después de una crisis matrimonial decidió compartir sus experiencias íntimas e invitar a los lectores a proteger la vida sexual en el hogar.

“La gran mayoría de hombres a los que les he preguntado cuál es el nombre de la persona con la que tuvieron la mejor experiencia sexual, ninguno me ha dicho el nombre de su esposa.” Fredy relata en 168 páginas los elementos fundamentales para tener en cuenta en las relaciones maritales.

En la introducción dedica el libro a su esposa y admite que en varias oportunidades le ha sido infiel. Según el autor, “al principio no fue fácil aceptarlo, pero luego fue el libro el que nos salvó el matrimonio”.

“Cuéntele como funciona su vagina”, “Sus propios videos sexuales” y “Sexo en un hotel” son algunos de los capítulos que conforman el libro, que tiene un precio de 38.000 pesos en la Feria del Libro.

Fuente: http://www.feriadellibro.com/

Bogotá -Colombia

Del 18 de abril al 1 de mayo de 2012

- En serán alrededor de 350 autores nacionales e internacionales que harán parte de la Feria Internacional del libro de Bogotá – Ecopetrol – FILBo 2012.

- Además de Brasil, en la feria estarán alrededor de 15 países que representarán la literatura mundial.

La Feria Internacional del Libro de Bogotá – Ecopetrol – FILBo 2012 – reúne este año más de 150 escritores internacionales y 200 nacionales que se darán cita en el Centro Internacional de Negocios y Exposiciones – Corferias- durante 14 días para exponer lo mejor de sus obras, pensamientos, ideales, corrientes, estilos y vidas.

Los autores tienen participación activa en todas las actividades que enmarcan la FILBo 2012: conferencias, conversatorios, tertulias, lanzamientos, seminarios, encuentros, talleres, foros, presentaciones, homenajes, congresos, premios, recitales, coloquios y muestras culturales.

Algunos de los 15 países que están presentes en la feria a través de sus escritores son: Argentina, Chile, Brasil, Perú, Venezuela, México, Cuba, Estados Unidos, Canadá, España, Dinamarca, Inglaterra, Israel, Corea, entre otros.

La muestra internacional más amplia se encuentra a cargo del país invitado de honor: Brasil, que reunirá en 3.000 metros cuadrados de exhibición lo mejor de su  literatura, cine, música, teatro y otras expresiones artísticas como el arte grafitero y la gastronomía.

República de Corea trae exhibiciones y demostraciones de sus ediciones literarias electrónicas, juegos interactivos, películas animadas basadas en la literatura infantil coreana y libros ilustrados para niños del ilustrador Lee Won Su, el autor más representativo del género en dicha nación.

Cuba realizará el lanzamiento oficial del libro ‘Fidel Castro Ruz, Guerrillero del Tiempo’ de la autora Katiuska Blanco, el próximo 30 de abril a las 6:30p.m., en la sala Jorge Isaacs del centro Internacional de Negocios de Bogotá – Corferias-.Además este país trae a la FILBo 2012 audiolibros de grandes biografías cubanas, de política, de colecciones y de títulos nuevos.

Por su parte, Venezuela trae a la feria publicaciones que impulsan el turismo a través de la Feria Internacional de Turismo de Venezuela, literatura infantil que promueve el conocimiento de Simón Bolívar en jóvenes y niños, textos especializados en emprendimiento como ‘El quinto sistema, nuevo orden gerencial H. Duric’, logros y avances del Gobierno bolivariano con ediciones oficiales del gobierno.

México llega a la Feria Internacional del Libro de Bogotá – Ecopetrol – FILBo 2012 con tertulias, conciertos y presentaciones lúdicas como las de Astrid Hadad, talleres, escritores, conversatorios y poetas como Fabio Morábito, Iván Cruz y Max Rojas.

Algunos países del Medio Oriente como Irán e Israel están en la feria representados por la Fundación Cultural Oriente y la Casa Cultural Islámica que traen al certamen literario libros como ‘Llorar a los muertos’ de Allamah Murtada, ‘La oración’ de Mohsen Rabbani, ‘Enseñanza de la doctrina islámica’ de Muhammad Taqi, ‘Traducción del Corán, comentada al español’ por Raúl González, entre otros.

Todo sobre La Feria del Internacional del Libro de Bogotá – Ecopetrol – FlLBo 2012- en:www.feriadellibro.com

Fuente: Carolina Rojas Muñoz.

Con toda propiedad y valiéndose de un estilo libre de artificios y de un muy bien templado humor, Jorge Aristizábal Gáfaro le imprime color local a ciertos temas de metrópoli, como los asesinos seriales y masivos, la paranoia de una conspiración universal, los desafueros de la ciencia y las señales del Apocalipsis —entre otros— para demostrar cómo tales problemáticas nos son propias aquí y ahora.

Así, en Grammatical Pyscho, primer relato que da nombre al libro, encontramos a Miguel Rufino Bello, un serial killer bogotano quien agazapado en su erudición en asuntos de lingüística, legitima su compulsión homicida con una empresa del mejor talante borgiano: la realización de un viaje de regreso en la lengua hasta los comienzos para que la humanidad pueda reencontrarse con Dios.

El segundo relato, “La transcripción de la agonía”, es la venganza de un cirujano que por la intromisión de su rival, Luis Azuero, pierde no sólo a la mujer que ama, sino la posibilidad de salvar la vida de 20 millones de niños en toda América Latina.

La cruzada del niño entreteje el mito de Tiresias y el espléndido relato de Marcel Schowb como fondo, en el que tiene lugar la arbitraria operación de cambio de sexo de un niño, cuyas inclinaciones naturales generan toda suerte de confusiones no sólo a él, sino a quienes lo rodean.

Mediante sucesivos cambios dimensiones al mejor estilo de Cortázar, Lutero en Cartagena es el título de la tesis de un profesor que, al intentar demostrar cómo la miseria de Colombia es el correlato del desarrollo del primer mundo, es declarado demente y sometido a una intervención neurológica.

Finalmente, en “Massive killer”, encontramos uno de los más sorprendentes tratamientos de tema histórico: en razón de cierto episodio que tiene lugar en Quantico, Virginia, uno de los perfiladores del FBI argumenta cómo el general Hermógenes Maza encaja en el perfil de asesino de masas, de suerte que la figura del héroe nacional es actualizada y desplegada con total fluidez y verosimilitud en el marco de las preocupaciones contemporáneas.

Más allá de su ironía, coherencia y originalidad, el libro es importante por la contundente validación del manifiesto literario del autor, para quien el acceso poético y político de nuestra realidad tiene que operarse por vía de unos saltos al centro y al futuro no para huir, sino para tomar la necesaria distancia que nos permita comprender y elaborar nuestras tragedias. Desde luego, semejante concepción implica una ardua reflexión sobre la cultura contemporánea y un irremisible compromiso con la escritura que con Grammatical Psycho tiene el primero y uno de sus más valiosos logros.

Jurado Concurso Nacional de Libro de Cuentos, IDCT, Bogotá, 2000.

Gramatical Psycho

Babel fue como una segunda caída, en algunos aspectos tan desoladora como la original…

George Steiner

I

Al hecho espantoso de que la cabeza de Oriana Caicedo apareciera en una bolsa de basura arrojada en un pastizal, se sumaba una mutilación atroz: le habían arrancado la lengua. En los días sucesivos, los demás miembros del cuerpo —con huellas de demencial tortura— fueron asomando entre periódicos en diversos puntos de la ciudad. Bastó con que Oriana fuera una reconocida reportera y que su familia tuviera antecedentes progresistas, para que las autoridades se aferraran a la primera hipótesis: la violenta retaliación del narco-paramilitarismo por sus denuncias.

Cuando semanas después fueron hallados los miembros del senador Sergio Piedrahita, ya nadie se acordaba de la comunicadora. Acaso porque los ajustes de cuentas son frecuentes en la industria criminal y quizás porque en Bogotá no hay semana sin primicia espeluznante, ni la prensa tuvo tiempo, ni las autoridades agudeza para relacionar los casos. El asesinato —señaló una fuente fidedigna— obedeció a una vendetta entre narcotraficantes.

De Lola Zárate nunca se encontró la cabeza. Era una actriz en decadencia a raíz de sus adicciones y el escándalo de sus romances, por lo que su muerte se atribuyó, según los medios, a “razones pasionales”. La confesión de un admirador que la acosaba dio para cerrar el caso, de modo que jamás se le relacionó con los anteriores ni con el que pasadas tres semanas volvió a desperezar a la opinión.

Tan honesto como glamuroso, Tulio Santos Prisco era un admirado columnista. Pero su empeño en movilizar a la ciudadanía en contra del secuestro, hizo concluir que lo había asesinado la guerrilla.

En su momento, cada una de aquellas muertes generó el repudio y las protestas de trámite, pero pronto, hechos más y menos escabrosos terminaron sepultándolas en la impunidad. A nadie se le ocurrió que pudieran estar relacionadas, pues más allá de que las víctimas hubiesen sido personas conocidas y de que sus cuerpos aparecieran desmembrados, no existía nada que las vinculara. Sin embargo, lo que había daba para sentir escalofrío: enlazaban la malvada serie de un psicópata.

II

A todos nos aqueja algún grado de susceptibilidad en relación con el lenguaje. En ocasiones y sin saber por qué, palabras, expresiones y maneras de hablar —no precisamente impropias o procaces— nos parecen detestables y nos hacen detestar a quien las usa. En otras ocasio

nes, sabemos que es el sonido, el significado o ciertas

connotaciones la causa de aversión, pero esto, lejos de aplacarla, la exacerba. Desde luego, también existen si

tuaciones en que el fastidio es justificado: escuchar, por

ejemplo, a un compatriota que habla lenguas extranjeras movido por la estupidez o la arrogancia, hace que faltas que pudieran ser inocuas, sean en verdad imperdonables. ¡Y qué decir de los absurdos y de los errores orto

gráficos, gramaticales o de pronunciación cometidos en

nuestro idioma! Quizás se les acepten a quienes carecen

de recursos, pero si vienen de personas con influencia o

privilegios, resultan ofensivos.

Naturalmente, la referida susceptibilidad es mayor entre conocedores: filólogos, gramáticos y otros estudiosos que no pueden reprimir su disgusto ni el impulso de corregir textos y autores manchados por el descuido y la ignorancia. Es cierto que tales entendidos disfrutan del goce de cazar gazapos, goce perverso ligado a la venganza y que se eleva cuanto más encumbrada es la persona responsable. Por desgracia, cuando tal impulso deriva en obsesión, se pierde gusto y el menor contacto con la radio, la prensa, la televisión e incluso con los libros es la peor de las torturas. Si este llega a ser el caso, las reacciones ya no son el desdén o la ironía, sino la furia, una furia que será aceptable, porque entre las furias que un error verbal pueda desatar, no ha existido, no existe ni existirá nunca una tan apocalíptica como la de Miguel Rufino Bello.

III

Graduado en español y filología clásica y con una maestría en lingüística hispánica, Miguel Rufino Bello es un

erudito en asuntos del lenguaje. Su tenacidad y conocimiento lo tienen desde hace un lustro ocupado en la obra que lo hará inmortal: Historia de las aberraciones fonéticas y gramaticales en la comunidad hispanohablante desde el siglo XVII. Se trata de un descomunal proyecto que lo aparta del vivir común, pero que a la vez y pese a las apariencias, lo convierte en aristócrata: tan exquisito como un marqués, tan productivo como un vampiro.

Vive de Lorenza Pacheco, su mujer, quien dirige en el mercado de Las Nieves la fama heredada de una familia de carniceros de la que era amiga la madre del lingüista. Libre de las necesidades y de las cuentas de la casa, él puede darse sin apuro a sus pesquisas: de lunes a sábado, pasa las mañanas examinando diarios y revistas; por la tarde, va a las bibliotecas a llenar sus fichas y por la noche, en la sala de su casa y sin apartarse de sus hijos, padece el inmisericorde zapping de las faltas que hieren mortalmente el idioma.

Puesto que su mujer llega muy tarde, sólo la ve un rato del domingo, cuando cumple el compromiso de ir a recogerla. Nunca le ha colaborado en el negocio, pues —¡ni más faltaba!— es un intelectual. Sin embargo, mientras ella cuadra cuentas, él experimenta deleite en aquel escenario de baldosas blancas, filos acerados, astillas de huesos y carnes destasadas, ya que de ello obtiene ideas para lo que sucede en sus dominios.

Porque los posee: en la casa que heredó a la muerte de su madre, ubicada en una esquina dela Plaza España, en el centro de Bogotá. Es una vieja construcción de la que aleja a su familia con el argumento de que allí tiene su estudio, el lugar donde trabaja en sus investigaciones. Así, cuando sus hijos no van al colegio o cuando Lorenza se enferma o sufre algún accidente que la recluye en el hogar, él alega que está en lo álgido de sus indagaciones y huye a su laboratorio donde se encierra durante lapsos que no interrumpe, hasta que la falta de dinero lo fuerza a volver con la mujer.

Desde luego, para los tíos y primos de Lorenza, el sujeto es un parásito. Pero según ella, perfecto: no fuma, no bebe, no la insulta ni maltrata; es cariñoso con los niños y aunque habla poco y se ausenta con frecuencia, las razones son siempre de estudio, pues es un hombre preparado, infinitamente más culto que ella, una humilde hija de carniceros que da gracias por haber sido su elegida.

De faldas jamás ha habido un lío, aunque no por vocación, como cree Lorenza, sino porque Miguel Rufino es un sujeto tímido, corto de palabras y de presencia imperceptible. Tiene una calvicie franciscana, unos ojos pequeños como cortados con cuchilla y un choque extraño entre sus facciones de niño y sus dientes podridos.

Viste trajes de paño oscuro, cuyas mangas dejan ver los puños de la camisa y las medias blancas que usa con zapatos de empeine descubierto, según el estilo español aparecido en los 80.

—Sé que a muchas las tiene matadas— les replicó Lorenza a sus tías una vez—. Pero yo lo mantengo porque sea buen mozo y elegante, sino porque el pobre no consigue empleo.

Lo primero sería cierto; lo segundo, dudoso y lo tercero, un hecho, pues en verdad, Miguel Rufino sí ha querido colocarse. Pero no es fácil hallarle sitio a su perfil…

En alguna ocasión, un profesor del Instituto C&C lo presentó al editor de cierto diario, donde tendría una columna para comentar los errores que envilecen la publicidad de las empresas. El primer día, pasó dieciocho horas intentando escribir el segundo párrafo de un artículo de

tres que al final no alcanzó a entrar en la edición. La jornada siguiente, cuando concluyó el artículo, explicó que apenas estaba “calentando la mano” y aseguró que lograría “rapidez y contundencia”. Al editor no le hizo gracia que se tardara tanto en impugnar la falta de una tilde, pero aceptó que se ocupara de un anuncio de bizcochos. Por la mañana, sin embargo, cuando lo vio llegar con el fardo de libros para su argumentación, corrió a decirle que lo sentía, pero que en vez de la columna de gazapos, iría otra sobre el cuidado de mascotas.

En otra ocasión, una prestigiosa editorial le encomendó apoyar a uno de los cronistas más vendidos por su olfato y valentía acusadora. Esta vez, Miguel Rufino haría la corrección de estilo de un libro primicia que revelaría uno de los escándalos de corrupción política más sórdidos. Seis meses después, cuando llegó con las pruebas corregidas, no sólo los culpables ya habían sido exonerados, sino que el autor había demandado a la editorial y publicado con otro sello la denuncia que para entonces no tuvo interés.

Por último, se vinculó como catedrático a una facultad de Periodismo. Pasado un par de meses, el decano lo llamó —no quiso escribirle por precaución— para rogarle que no volviera. Los estudiantes eran los únicos culpables de que llevaran nueve semanas atascados con el gerundio y merecían, cómo no, que él, en su celo formativo, les hubiese dado aquellas “bofetadillas” y aplicado sus “cariñosos correctivos”; pero la universidad enfrentaba demandas por “brutalidad pedagógica” y era su obligación como decano apartar al profesor de tales líos.

Semejantes reveses, atribuibles a la ignorancia, el afán comercial y la falta de escrúpulos en el manejo del idioma, cercenaron los propósitos profesionales de Miguel Rufino Bello, revelándole que definitivamente lo suyo era el heroísmo solitario y silencioso del que emergerían los cinco volúmenes de su Historia de las aberraciones fonéticas y gramaticales en la comunidad hispanohablante desde el siglo XVII. Proyecto descomunal que además de erudición, exigía el impulso de uranio y la fluidez de escritura que le faltó, por ejemplo, al querer ironizar sobre un anuncio de bizcochos.

IV

Siendo el idioma la materia del tratado, era el idioma la razón de su bloqueo. Y si le era casi imposible superarlo, era porque su obsesivo cuidado del idioma procedía de una nada saludable infancia. La madre, una vendedora de frutas en el mercado de Las Nieves, lo dejaba al cuidado de dos viejas solteronas que tenían un colegio enLa Candelariay que se autoproclamaban poetisas. Las señoritas Montesinos educarían

al muchacho a cambio de que él hiciera los mandados, lavara cocina, patio y baños y brillara el piso de los seis salones que por la mañana se usaban para la primaria y por la tarde, para el bachillerato.

Era más bien un sirviente, pero se destacó como el mejor alumno en las áreas de español y literatura, al ver en la rectitud con las palabras la vía única para huir del ámbito ensordecedor y asfixiante de la madre. Después de la venta, la señora bebía cerveza con los zorreros, verduleras y carniceros de la plaza y llegaba a golpearlo e insultarlo con las más sucias groserías. Y los domingos, para rematar, lo llevaba de las orejas para que cargara bultos y vendiera las frutas en aquel horrible mundo en que la suciedad y la hediondez se fundían con la procacidad gritada a voz en cuello.

Al margen de por qué Miguel Rufino incubó tan voraz tenia de odio, el hecho es que odiaba a la madre y las plazas de mercado; odiaba la cerveza, la fritanga y las cantinas; odiaba a los zorreros, las verduleras y los carniceros; odiaba los tangos, las rancheras y los vallenatos; odiaba a las señoritas Montesinos ya no por su habla —eran poetisas—, sino por su crueldad: “La letra con sangre entra”, repetían; odiaba la universidad, pues no entendía cómo profesores y estudiantes podían ser tan mal hablados y escribir con tan mala ortografía. Odiaba el Instituto C&C, porque allí tenía rivales ingleses y alemanes disciplinados como él, pero que ofendían el castellano con la tosquedad de sus acentos. Por supuesto, abominaba la ciudad por su ruido, su población vociferante, sus muros insultantes, sus avenidas infestadas de ignorancia, sus músicas de obscena estupidez y sus radios, diarios y pantallas estridentes en las que nadie tenía respeto o siquiera compasión por la lengua de Cervantes.

A las mujeres no sólo las aborrecía: les atribuía la morbidez verdosa de sus dientes. Cuando las señoritas Montesinos estaban de humor y él había escrito sin faltas un dictado, lo dejaban subir a sus habitaciones, le ofrendaban elegías y sonetos, se los declamaban con voces trémulas, falsetes y vibratos y fingiendo ser presas del éxtasis, blanqueaban los ojos, se subían las enaguas y se tendían para que les lamiera la entrepierna.

Con espasmos de angustia y asco, el muchacho no veía pizca de sentido en semejante bacanal de cuartetos y tercetos, de hexámetros y alejandrinos, pero por…

Jorge Aristizábal Gáfaro ( B )*

Hace muy poco un profesor envió una carta en donde renunciaba de su cátedra universitaria argumentando que sus alumnos no fueron capaces de redactar un comentario a un hecho o personaje. De inmediato hubo una serie de reacciones a favor y en contra. Los que estuvieron en contra de la misiva, fueron decenas de maestros que consideraron que el autor de la misma no era realmente un “ma-es-tro”, sino un profesor más que muy seguramente se preocupaba más por otros aspectos que por el de ser realmente el amigo de sus alumnos.

Ser maestro no es nada fácil. Pero tampoco imposible. Ser maestro implica muchas cosas: paciencia, tolerancia, sabiduría, calidez, ternura, comprensión. Implica ser un excelente confesor, un asesor y un maravilloso consejero. Pero antes que nada, un maestro-maestro debe ser un amigo sin igual.

Cynthia Zak Preuss sabe lo que es ser maestro pero, al mismo tiempo, sabe que todos podemos ser maestros en nuestras vidas, en nuestras cotidianidad, con nuestros amigos, con nuestros subalternos, con nuestros vecinos…En el libro El maestro eres tu que acaba de publicar B, ella habla de todo lo que puede definir e identificar la vida, la obra y el pensamiento de un maestro o, sencillamente, del maestro.

-          ¿Todos en cierta forma somos maestros?

-          Todos somos maestros, lo importante es darse la oportunidad de escuchar esa voz, darle un espacio a ese maestro para que salga y se desarrolle. Se muestre y se haga escuchar.

-          ¿Cómo podemos definir la palabra “maestro”?

-          La palabra “maestro” obviamente se relaciona con alguien que enseña. Pero es mucho más que eso, es alguien capaz de transmitir de manera simple lo que sabe o tiene adentro. Creo rotundamente que el poder del “maestro” reside en la sencillez para compartir las ideas o cualquier tipo de conocimiento.

-          ¿Cualquier persona podrá ser “maestro”?

-          Desde los iletrados hasta la gente más culta puede ser un maestro. Si uno va por la vida con la idea abierta de escuchar las enseñanzas en todas partes entonces la experiencia completa se transforma en un aprendizaje. Desde la naturaleza, los animales y sobre todo los niños son una muestra de que somos y estamos rodeados de ‘maestros’, comenzando por nosotros mismos.

-          ¿Cómo puedo llegar a ser maestro?

-          Pienso que si los niños tienen la oportunidad de ser escuchados con respeto se convierten en adultos “maestros”. Puedes convertirte en un maestro si sigues tus ideas, respetas tus intuiciones, confías en que estás en el momento y el lugar adecuado, sin dudarlo ni un momento. Allí te sorprenderás de ver ese maestro expresarse.

-          ¿Hay diferencias entre ser maestro de escuela, de educación media y de universidad?

-          En el fondo cualquiera que enseña tiene que tener ese amor y un profundo respeto por los alumnos, no importa si enseñas a niños, adolescentes o adultos. Es un diálogo de igual a igual. El maestro tiene que tener el oído entrenado para escuchar entrelineas. Para oír más allá de las palabras. En eso no hay diferencia si enseñas a niveles primarios o universitarios.

-          El Che Guevara decía: “La mano tendida, pero sin perder la ternura” ¿Es una característica ser tierno en un maestro?

-          La ternura es fundamental. No tiene nada que ver con ser meloso o posesivo con los alumnos. La ternura tiene que ver con la simpleza. Como digo al final de cada una de mis clases: “La luz en mí ve la luz en tí”. Mira a tus alumnos a los ojos y repite eso. Ahi tienes una expresión de ternura sin igual: estamos en lo mismo y somos uno en este camino. Yo te enseño pero tu también me enseñas. Es un proceso mutuo e ininterrumpido.

-          ¿Qué no debe ser el maestro?

-          Un maestro sarcástico con los alumnos es muy triste. Un maestro que trae sus problemas personales a las clases tampoco es bueno. Es mejor pedir un día libre y no cargar a los alumnos con lo que a uno le aqueja. Un maestro sordo de oídos y corazón tampoco es bueno.

-          ¿Cuál es la fortaleza de un buen maestro?

-          La mayor Fortaleza de un maestro reside en la convicción que todos somos uno. Que los chicos alumnos son sabios y que al final uno como adulto está ahí para coordinarlos y compilar las ideas y propuestas que ellos traen.

-           ¿Cómo nace la idea de El maestro eres tú?

-          El maestro eres tú surge del trabajo cotidiano con los niños, mamás y bebes, adolescentes y niños con necesidades especiales. Surge de las clases y de la observación de estos alumnos que al final son maestros. Un día me dí cuenta que simplemente soy un eje o una escucha activa de lo que ellos traen. Un maestro abierto puede dejar fluir las ideas de los alumnos sin interrupción y sacar clases únicas y maravillosas que son irrepetibles. Así es como surge este libro como un manual activo y vivencial para sentirse mejor.

-          Hay un tipo especial de lectores o todos somos “maestros”?

-          Hay lectores y libros para todo. Creo que un chico que solamente lee comics por ejemplo es un gran lector. Pero esto va más allá porque estoy convencida que todos somos escritores. Todos podemos escribir nuestros sentimientos e ideas. Somos maestros en el arte de la lectura y de la escritura. Inclusive un niño que no sabe escribir todavía puede hacer un poema con un dibujo o con una sola palabra.

-          ¿Después de este logro editorial ha pensado en otro libro?

-          Estoy trabajando en la serie de El Maestro. El próximo libro ya está casi listo y es una invitación a respirar. El maestro eres tú, respiremos juntos. Con la misma idea de compartir con las familias técnicas sencillas para respirar en todo momento, casi jugando vamos haciendo conciencia de que un mínimo cambio en la respiración puede cambiar toda una energía para bien. Después de sigue la serie con libros para mejorar en la escuela, juegos de música en la vida cotidiana y otros títulos que van a completar la colección. Además estoy desarrollando un manual específico para que los docentes aprendan estas técnicas y las puedan implementar en las aulas.

Por: Jorge Consuegra (Libros y Letras).

Cynthia Zak

Nací en Córdoba, Argentina, pero vivo en Miami Beach, Estados Unidos, desde hace casi veinte años. Soy periodista, escritora, maestra de yoga y música y mamá de tres hermosos hijos, Marlon, Allegra y Satya. Mi trabajo con YogaMusic combina todos los beneficios del yoga con el poder de la música en clases para escuelas, familias, bebés, chicos con capacidades especiales.

+ información: http://www.elmaestroerestu.com